陈林 作品数:13 被引量:21 H指数:3 供职机构: 苏州科技大学音乐学院 更多>> 发文基金: 江苏省社会科学基金 教育部人文社会科学研究基金 中国博士后科学基金 更多>> 相关领域: 艺术 更多>>
听取新翻杨柳枝——歌剧《流亡曲》(创编版)创作特色评析 被引量:1 2016年 山东师范大学音乐学院丁汝燕教授于2015年1月发掘了江凌、刘雪庵、叶琼在歌曲"流亡三部曲"基础上创作的歌剧《流亡曲》剧本并于同年5月31日将之搬上舞台,在山师大千佛山校区大礼堂首演之后,引起全国史学界、歌剧界的关注。正如专程赶来观看的南京艺术学院特聘教授居其宏先生所说:"在此之前,没有发现这部歌剧,这是中国近代音乐史上的重大遗漏,经过山东师范大学音乐学院师生们的共同努力,完成了全国的首演,弥补了中国歌剧史上的遗憾。" 陈林关键词:中国歌剧 流亡 创编 杨柳 音程循环的贯穿发展与有机统一——以巴托克《组曲》(Op.14)为例 2017年 音程循环作为一种作曲技术广泛运用于后调性音乐作品的创作之中,不同音程循环之间既可以互相转换,又可以做到有机展开,这些手法在音乐作品中具有重要的结构功能。本文以巴托克的钢琴《组曲》(Op.14)为例,通过对四个乐章中音程循环技术的构成进行分析,可以发现各乐章之间的音程循环不仅贯穿发展,而且四个乐章还具有起、承、转、合有机统一的特点。 陈林关键词:巴托克 冯志谦《恢复志》研究 2020年 由山东登州文会馆学生冯志谦创作完成的合唱曲《恢复志》距今已有一百多年,这首作品无论是在歌词内容的情感表达上,还是创作技法上都领先于同时代的其他作品,具有重要的分析价值与史学价值。本文在已有文献的基础上,以《恢复志》的创作时代为研究背景,以其创作手法为切入点,对作品的曲式结构、对位手法与和声等进行分析,总结这首作品的创作特色,并与同时代以及20世纪初期学堂乐歌相比较,揭示这部作品的时代价值。 陈林 陈林音程循环视角下的对称和弦及其运用——以传统调性音乐为例 被引量:1 2016年 传统调性音乐中的对称和弦仅有减七和弦与增三和弦,他们的构成可以看作是一个三度音程的循环,其对称性特点也正是由其音高构成的循环性所决定的。笔者从音程循环的视角出发,对这两个和弦的构成进行分析,并就其在传统调性音乐作品中的循环性运用情况进行阐述,从而揭示出音程循环在调性音乐实践中的基本形态。 陈林 黄祖平关键词:调性音乐 音乐分析 音程循环技术对音乐分析的参照价值——以德彪西《沉没的教堂》为例 2016年 本文以音程循环技术为分析视角,对德彪西《沉没的教堂》中音程循环的构成进行分析,并论述其技术特征。同时将这一分析结果与罗伊格—弗朗科利对《沉没的教堂》的分析进行比较,以期获得更多对《沉没的教堂》音高组织手法的诠释。 陈林桑桐与勋伯格音乐作品中的无调性三音组构态研究 被引量:4 2019年 无调性三音组是指由三全音和小二度音程构成的三音组,在勋伯格早期作品及桑桐《夜景》和《在那遥远的地方》中被大量运用,但两位作曲家在具体使用中既有区别又有联系。文章在构建无调性三音组的组合形态及模式的基础上,来考察勋伯格和桑桐作品中的三音组形态,并将他们的使用模式进行比较,进而揭示二者的异同。同时,阐述桑桐如何通过三音组的选择性运用来实现无调性音乐的民族化。 陈林关键词:勋伯格 六声音阶的理论与实践 被引量:3 2020年 文章在探讨六声音阶构建方式的基础上,揭示其对称性和移位有限性的音高特征。六声音阶早已运用于作曲家的创作之中,但不同时期所采用的形态各不相同。其主要表现为早期运用与浪漫主义时期调性扩展相关,后逐渐转变为恒定音程比的六声音阶形态并广泛运用于20世纪音乐创作中。六声音阶与梅西安有限移位调式的最大不同在于其缺少三全音。 陈林唐教坊与宋教坊之关系研究 2016年 教坊作为唐代宫廷俗乐机构,初设于唐代。由于唐代安史之乱迸发,宫廷音乐机构规模被迫缩减,内教坊功能逐渐衰竭。随着宋朝建立,宋教坊遵循旧制建立起来,但宋教坊与唐教坊的内容却相差甚远。本文从研究对象教坊的产生入手,进而引出教坊从唐代到宋代如何发展变迁,并结合朝代背景和教坊的具体内容及本质进行研究。从中挖掘宋教坊在唐教坊的基础上有哪些新的发展,并论述两者之间的传承关系及其历史意义。 胡倩 陈林关键词:传承 历史作用 从《乐理大意》到《和声略意》——论曾志忞对西方音乐理论在我国传播的贡献 被引量:1 2018年 国内关于早期音乐理论的介绍主要聚焦于两个方面,一方面是西方来华传教士对音乐理论的传播,主要有清康熙年间葡萄牙传教士徐日昇(Pereira Thomas 1645—1708)带来的第一部以抄本形式著成的中文乐理《律吕纂要》,这本著作是为当时皇室宫廷讲授西洋乐理的教材,第一次以中文的方式系统地介绍西洋乐理知识。 唐吴琼 陈林关键词:西方音乐理论 来华传教士 和声 康熙年间 乐理知识