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国家社会科学基金(13CZW003)

作品数:10 被引量:15H指数:2
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文献类型

  • 10篇中文期刊文章

领域

  • 10篇艺术

主题

  • 4篇拍片
  • 4篇合拍
  • 4篇合拍片
  • 2篇电影
  • 2篇图像时代
  • 2篇华语
  • 1篇电影批评
  • 1篇叙事
  • 1篇叙事模式
  • 1篇旋律
  • 1篇雪原
  • 1篇雅俗
  • 1篇雅俗共赏
  • 1篇艺术
  • 1篇影像
  • 1篇影像叙事
  • 1篇制衡
  • 1篇主旋律
  • 1篇主旋律电影
  • 1篇综论

机构

  • 10篇上海财经大学

作者

  • 10篇徐巍

传媒

  • 8篇电影新作
  • 1篇电影艺术
  • 1篇中国美学研究

年份

  • 1篇2018
  • 2篇2017
  • 1篇2016
  • 3篇2015
  • 2篇2014
  • 1篇2013
10 条 记 录,以下是 1-10
排序方式:
打造新世纪雅俗共赏的华语荒诞喜剧——以《驴得水》和《健忘村》为例
2017年
本文通过对电影《驴得水》和《健忘村》的比较,试图探讨新世纪华语荒诞喜剧电影如何实现雅俗共赏的问题。本文认为,这两部荒诞喜剧电影在民国题材、荒诞喜剧风格、舞台化表演等方面都具有相似之处。但在现实与虚构、影片定位上的差异,使两部影片在市场上获得了完全不同的结果。其得失也为新世纪华语荒诞喜剧电影的创作和发展提供一定的借鉴和启示。
徐巍
关键词:雅俗共赏
2016年香港合拍片创作
2017年
2016年的香港电影在产业格局和市场上继续呈现出与内地电影业和市场的融合态势。面对美国电影产业的激烈竞争,2016年香港合拍片占有了相当大的市场比重,尤其是《美人鱼》创造了一个新的票房神话。香港合拍片继续在类型的突破与融合中保持一定的发展力度。立足现实题材,警匪片和青春片等都有一定的突破和创新。众多的续集作品构成2016年香港合拍片的热点现象,也暴露出香港合拍片创作趋于守成,创新意识和能力的相对欠缺。
徐巍
华语大片经典改造的迷失与救赎被引量:1
2014年
本文以近年来西游题材的改编为例,探讨这种"经典改造"的表现,进而试图研究这一改造的困境和得失。华语大片对中国经典文本进行了西方式的改造,主要表现为故事主题、情节的西方式置换;影片伦理价值的西方式认同;对西方式神话世界的借用;以及西方电影元素的直接植入等。在形式上,对好莱坞电影技术的不断模仿,对3D技术的日益推崇,则体现为电影制作的技术至上原则。这种西方式改造策略不免使华语大片陷入了本土化传播和全球化传播的困境,奇观化和商业化策略也使华语大片陷入了消解经典和再造经典的困境。这种困境的摆脱需要华语电影的制作者们立足中华文化之根,回归艺术创新之源,有节制地利用好电影的最新技术,才能真正使传统经典不断在当代熠熠生辉。
徐巍
关键词:图像时代华语大片
2013香港合拍片创作综论被引量:1
2014年
在2013年的香港电影市场中,香港合拍片成为内地电影票房的绝对主力,香港本土片后继乏力,表现惨淡。与内地不同的是,香港电影市场依然被好莱坞所占据。2013年的香港电影在产业格局上表现出了鲜明的特征,合拍片在整体质量上的提升,香港与内地影人更加面对现实的紧密合作,视觉大片和中小成本制作共舞的格局,商业化营销模式的日趋成熟,新技术的不断尝试,对中国当下社会现实的积极关注和思考,都使两地电影业和电影人的合作不断加深。尤其是香港合拍片在市场和电影艺术创作上的积极推动作用,为整个华语电影的发展和壮大打下了坚实的基础。
徐巍
《小时代》:一个无关乎艺术的商业文化现象被引量:11
2013年
电影《小时代》成为图像时代中国电影的一种表征。其票房大卖是一次精心策划的商业成功,这离不开粉丝群的巨大贡献和营销方式的突破,其在影片营销上的精确和到位无疑为中国"小众式"电影营销提供了借鉴。然而商业上的成功并不能掩饰其在艺术上的缺陷。影片的内容空洞虚假,叙事缺乏完整性和逻辑性,情节往往随意编造。加之演员缺乏真正的表演,只能装腔作势,从而使之成为一部缺乏诚意和韵味的电影。《小时代》的不足进一步暴露出图像时代中国电影过度商业化的弊端。在中国电影的发展良机面前,电影人不应只把眼睛盯在票房上面,也不应只满足于暂时的商业成功,如何进一步提升中国电影的艺术品质将是重中之重,这当然也离不开电影人的社会良知和责任感。
徐巍
关键词:艺术文化现象
《村戏》:现实超越与复调世界
2018年
《村戏》无疑是近年来中国农村题材电影的一次重大收获,也是上海电影产业所贡献的一部精品力作。影片的成功在于通过真实而饱含艺术加工的故事情节、客观而富于表现力的影像语言、真实而保留阐释空间的细节刻画,使电影立足于现实,又超越于现实,既立足于历史转型的时代,又超越时代,从而为观众营造了一个纷繁复杂的复调世界,影片所表现出的对话性、开放性及批判性,使其在艺术和思想上都达到了较高的水准,有可能迈入经典的行列。
徐巍
关键词:复调
图像时代的后红色记忆与奇观叙事被引量:2
2015年
本文讨论了图像时代红色经典的记忆方式和影像叙事的转型。从记忆的视角进入对红色经典的考察,我们分别看到红色回忆、红色记忆和后红色记忆三种呈现方式。图像时代的后红色记忆将国家记忆和集体记忆还原为一种家族记忆和个体记忆。在影像的处理上,新世纪以来的华语大片经历了由奇观场景到奇观叙事的重要转变,这种奇观与叙事的完美结合也将是未来华语电影发展的一种方向。
徐巍
关键词:红色记忆图像时代影像叙事《林海雪原》个人话语个体记忆
融合与突破:2014年香港合拍片创作
2015年
2014年的香港电影在产业格局和市场上继续呈现出与内地电影业和市场的融合态势。由于以美国为代表的多国电影产业日益加大进入中国市场的力度,香港合拍片的市场比重在下降。但那种与内地影人更加面对现实的紧密合作,对中国当下社会现实的积极关注和思考,对电影艺术的大胆探索,新技术运用的不断纯熟,都为华语电影整体水平和国际竞争力的提升做出了积极的贡献。
徐巍
CEPA后的香港电影批评
2015年
本文试图对CEPA后国内有关香港电影的理论批评进行系统的梳理。CEPA后香港电影的定义和本质属性被重新阐释,许多学者对于香港合拍片充满了忧思,认为"香港电影"行将消逝,还有的学者却从香港合拍片中看到了香港电影摆脱困境、重获新生的可能和希望,并进一步探讨香港电影的未来。在批评方法上,意识形态批评、类型研究和美学批评大行其道,而其他的批评方法则运用的相对较少。
徐巍
关键词:CEPA香港电影合拍片电影批评
《寒战2》:权力角逐与制衡下的灰色世界
2016年
《寒战2》将香港警匪片从黑白分明、亦黑亦白的叙事模式引入非黑非白的叙事模式。片中所塑造的灰色人物也丰富着香港警匪片的人物类型,其暧昧不清的身份和无可奈何的抗争凸显了人物在现实体制下的困境。围绕着权力的角逐与制衡,影片将警匪片的类型与政治片融合起来,打造香港主旋律电影。《寒战》系列在情节设计和叙事上的深入挖掘,无疑提升了国产主旋律电影的制作水准,并继续推动着警匪片的类型发展与创新。
徐巍
关键词:叙事模式警匪片主旋律电影
共1页<1>
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