张冰
作品数: 42被引量:57H指数:4
  • 所属机构:中国人民大学
  • 所在地区:北京市
  • 研究方向:文学
  • 发文基金:国家社会科学基金

相关作者

刘亚男
作品数:3被引量:0H指数:0
供职机构:中国人民大学
研究主题:层级 高管 公司绩效 信息来源 家庭
张倩
作品数:6被引量:3H指数:1
供职机构:兰州大学文学院
研究主题:现代历史小说 助词 体貌助词 语法化 艺术虚构
伊志宏
作品数:93被引量:3,871H指数:26
供职机构:中国人民大学商学院
研究主题:分析师 股价 机构投资者 公司治理 崩盘
《太阳照在桑干河上》与《暴风骤雨》“动员模式”的比较研究
丁玲《太阳照在桑干河上》与周立波《暴风骤雨》作为毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》之后创作和发表的反映了新的题材——土地改革的小说,都是通过党引导农民群众进行斗争这一整体的“动员模式”来展现,被誉为文学史上划时代意义的“...
张冰
关键词:现代小说《太阳照在桑干河上》《暴风骤雨》
消费时代文学的生产与危机
2016年
20世纪90年代以来,国内文学创作、理论与批评等方面的发展出现新态势,在作家关切的社会内容与具体的叙事手法上,在研究和批评的精神诉求和理论旨趣上,近与80年代,远与"五四"文学传统相比,发生了明显的断裂,其中一个突出的表现是道德功能的消解和享乐主义倾向的盛行。很多学者将这种断裂和享乐主义的滋蔓归咎于文学生态环境的变迁,认为消费社会语境和市场时代对经济利益的追逐熏染了曾经纯洁的文学。
张冰
关键词:道德功能社会内容时代文学理论旨趣艺术生产理论
当代中国艺术理论对西方现代派的接受与反思被引量:5
2021年
改革开放以来的中国艺术被称为"当代艺术",它的确立和发展,与西方现代派艺术在中国的传播和接受直接相关。在中国视作西方现代派艺术的东西,包括了西方艺术发展中的现代派艺术和后现代艺术。这些艺术风格直接引发了当代西方的艺术终结命题。从这个角度来看,中国当代艺术在接受西方现代派艺术的同时,也接受了艺术的终结指向的基本话语。然而,中国艺术界对西方现代派艺术热情模仿,但对艺术的终结这一话题则反应寥寥。这与中国艺术界并不需要这一话题作为自己的话语资源有关。由此可知,在接受西方话语的过程中,中国从来没有丧失自己的主体性,一直以本土的文化现实需要为基本的接受前提。
张冰
关键词:西方现代派中国当代艺术理论旅行
从“美学热”到美学的复兴——改革开放四十年美学历程探踪被引量:2
2018年
自1978年改革开放以来,四十年美学发展大体经历了三个阶段:自新时期伊始到80年代中后期为美学的黄金时期,这一阶段的美学由于领风气之先,与时代需求以及艺术实践联系紧密,因而大放异彩;80年末到90年代是美学发展的相对低谷沉寂期,这一阶段的美学由于倡导学科自足,囿于象牙塔之内,因而一定程度上与社会疏离;90年代末到当下是美学复兴期,在这一阶段,文化研究为美学提供了新思路,美学领域与国际对话也出现新态势,借助一些新话题,如日常生活审美化、艺术的终结等,美学重建了与社会生活、艺术实践之间的联系。美学要进一步发展,需走出艺术的终结,在反思自身既有体系中找到发展新路径。
张冰
关键词:日常生活审美化
沃尔夫冈·韦尔施日常生活审美化思想研究被引量:2
2016年
沃尔夫冈·韦尔施的《重构美学》在21世纪初传入中国,在与本土正在讨论的日常生活审美化思想结合的过程中,产生了理解偏差,带来一定程度的误读。他所主张的审美化包含两种:一种是浅层审美化,包括日常生活的时尚化和电子媒介塑造的虚拟空间;一种是深层的思想的审美化,包括伦理学和认识论的审美化。在他看来,浅层审美化是深层审美化的外显结果,解决浅层审美化带给人的感官麻木等弊端,除反思现代知识的审美化取向,倡导美学的超越性和跨学科性之外,还存在一些具体的措施,如审美的中断和非电子经验形式的关注等。韦尔施所谓的重构美学是基于美学当代发展,是美学已经成为各学科的基础,也是他对美学未来的乐观期许。
张冰
关键词:日常生活审美化
从“美学热”到美学的复兴
2018年
自1978年底十一届三中全会召开、中国实行改革开放以来,古老的中华大地发生了翻天覆地的变化。这种变化,既体现在经济繁荣及人民富裕上,也体现在思想观念的迅速更新上。美学在这一时段内,也呈现了崭新的面貌。然而,40年毕竟是一段不短的历程,美学的发展也经历了浮浮沉沉。对它的描述,需要与时代政治、社会、艺术和文学等的发展放到一起来考察。
张冰
关键词:美学热
学术史写作的典范之作——评《当代中国文艺理论研究》
《当代中国文艺理论研究》是中国社会科学院创新工程年度发展报告的系列成果之一,由高建平先生主编,中国社会科学出版社2011年12月出版,为纪念新中国成立60周年进而总结60年文艺学学术史的一本专著。这本著作不仅为我们有针对...
张冰
消费时代的异化美学——论鲍德里亚对马克思异化理论的继承与发展被引量:3
2013年
马克思的异化思想是对以生产为主的资本主义时代的人本主义关注,他重点考察的是生产逻辑下人与劳动、劳动产品之间的错位关系以及由此带来的此三者本质的异化。鲍德里亚在消费社会的语境下继承了马克思的观点,在他看来,消费社会同样存在着异化问题,并且也是受到企业的生产逻辑支配的。同时,他又发展了马克思的观点,认为消费社会的异化还有着自己的特点,即人与物都出现了符号化的倾向,成为一种非真实的存在。
张冰
关键词:异化生产逻辑符号化鲍德里亚
论想象:从哲学到艺术被引量:3
2021年
想象是现代哲学、美学和文学理论中的一个核心概念,其内涵含混多义。从词源来看,其主要含义包括使不在场者在场、影像和回忆。想象的其他指向都由这三个基本含义延伸而来。17至19世纪是想象观念展开的关键时期。笛卡尔把想象带到了认识论的轨道上来,康德再生性想象和生产性想象的划分,以及道德哲学领域休谟和斯密从人性角度对同情想象的探讨等,都为想象观念的扩容和转型提供了新的维度和张力。这些思考最终汇聚到了18世纪末19世纪初唯心主义哲学家和英国浪漫主义批评家们的笔端,这批人从文学艺术突围,将想象视为文学艺术的本体,赋予其以新的真理表现形式的新内涵。从此,想象不再是幻象、影子,而成了创造性和自由的集中体现,从而完成了想象从被轻视和贬低到被重视和抬高,甚至成为最高真理的栖身之所的现代转变。相应地,与想象融为一体的艺术和文学也被论证为真理的家园。
张冰
关键词:情感认知
迎向灵光消逝的时代——本雅明的灵光理论与艺术的终结被引量:4
2013年
灵光理论是本雅明美学思想中的重要内容,也是他的思想中可以参与到艺术终结命题的众声喧哗的重要证据。这一思想具有着多重指向,其中尤为突出的是从时间和进步观维度的理解。在本雅明看来,灵光艺术是一种时间上的持留,是一切如常的体验。它已经变成了进步观的直接体现者,与后者一起成为法西斯主义和丑恶现实的维护者。为摆脱这种情况,他论证了灵光的消逝可能性和机械复制时代的合理性,倡导终结灵光艺术,希望借此达到与现实对抗的目的。由此可知,本雅明所讨论的灵光艺术的终结,与上一世纪60年代以后的艺术终结命题的讨论存在差异,在他那里,这种终结不是对艺术命运的思考,也没有焦虑,而是艺术革命性的体现,是救赎社会的有效手段,因此更多的是乐观主义地对艺术的希冀。
张冰
关键词:灵光进步观